EX-KUMA

About

EX-KUMA는 계원예술대학교 KUMA 미술관의 역할을 캠퍼스 전역으로 확장하는 글로벌 프로젝트입니다. 캠퍼스를 하나의 “살아있는 미술관(Living Museum)”으로 전환하여, 교육·전시·연구가 긴밀히 연결된 통합 창의 플랫폼을 구축하는 것을 목표로 합니다. EX-KUMA를 통해 계원예대는 다음을 지향합니다.

  • — 캠퍼스 전체를 예술 실험실로 전환하여 학생, 교수, 국내외 예술가가 함께 작업하는 환경 조성
  • — 국제적 수준의 새로운 교육-전시-큐레이션 모델을 시험하는 캠퍼스-뮤지엄 융합 프로그램
  • — 계원의 교육·창작 성과를 기반으로 한 협업 전시, 미디어 콘텐츠 제작 및 글로벌 공유
  • — 전 세계 대학, 미술관, 문화기관과의 지속 가능한 네트워크를 구축하여 공동 전시, 레지던시, 연구를 추진

EX-KUMA는 다음과 같은 협력에 관심 있는 해외 파트너를 찾고 있습니다.

  • — 공동 기획 전시, 교류·순회 전시
  • — 작가·큐레이터 교환 및 레지던시 프로그램
  • — 캠퍼스를 확장된 미술관으로 활용하는 공동 교육·연구 프로젝트

이를 통해 국제 예술 교류와 창의 인재 양성을 위한 장기적이고 지속 가능한 생태계를 함께 만들어가고자 합니다.

EX-KUMA is a global project that expands the role of KUMA, the university museum of Kaywon University of Art & Design, across the entire campus. It aims to transform the campus into a “Living Museum,” establishing an integrated creative platform in which education, exhibitions, and research are closely interconnected. Through EX-KUMA, Kaywon University of Art & Design aims to achieve the following.

  • — To transform the entire campus into an artistic laboratory, creating an environment in which students, faculty, and artists from Korea and abroad work collaboratively.
  • — A campus–museum convergence program that experiments with new education–exhibition–curation models at an international level.
  • — The development and global sharing of collaborative exhibitions and media content grounded in Kaywon’s educational and creative outcomes.
  • — The establishment of sustainable networks with universities, museums, and cultural institutions worldwide to pursue joint exhibitions, residencies, and research initiatives.

EX-KUMA is seeking international partners interested in the following forms of collaboration:

  • — Co-curated exhibitions, as well as exchange/touring exhibitions
  • — Artist and curator exchange and residency programs
  • — Joint education and research projects utilize the campus as an extended museum

Through these initiatives, we aim to build a long-term, sustainable ecosystem for international artistic exchange and the cultivation of creative talent together.

Unsettled poster
Unsettled
KAYWON BOISBUCHET NOTPLA
UNDERWATER FOREST
해조류 바이오 소재를 활용해 섬유형태의 바이오사와 반투명 필름 패널을 제작하고, 이를 엮어 몰입형 공간 설치 작품 「Underwater Forest」를 구현하는 워크숍
KAYWON BOISBUCHET NOTPLA
Underwater Forest
A workshop in which participants create bio-based yarns and translucent film panels using seaweed biomaterials, and weave them together to build an immersive spatial installation titled Underwater Forest.
마스터: Carolina Pacheco Glen (NOTPLA 디자이너)
일정 : 2026. 08. 19 — 08. 25 , 10:00 — 13:30
모집인원: 20명

※ AI 동시통역 시스템 및 전문 통역 지원
Master: Carolina Pacheco Glen (Designer, NOTPLA)
Date & Time : 2026. 08. 19 — 08. 25
Capacity: 20

※ AI-powered real-time interpretation and professional interpreters will be provided.
KAYWON D&DEPARTMENT
D DESIGN TRAVEL WORKSHOP
D DESIGN TRAVEL의 관점으로 지역(의왕, 안양, 평촌)의 고유한 자원과 문화를 조사하고 지역 콘텐츠를 기획·제작하는 워크숍
KAYWON D&DEPARTMENT
D DESIGN TRAVEL WORKSHOP
A workshop that investigates the unique resources and culture of the local regions (Uiwang, Anyang, and Pyeongchon) through the perspective of D DESIGN TRAVEL, and develops regional content and creative projects based on the research.
마스터: Matsuzoe Mitsuko (D&D 대표), D&D 편집부
일정 : 2026. 08. 25 — 09. 22 , 10:00 — 13:00
모집인원: 15명

※ AI 동시통역 시스템 및 전문 통역 지원
Master: Matsuzoe Mitsuko (Representative, D&DEPARTMENT), D&DEPARTMENT Editorial Team
Date & Time : 2026. 08. 25 — 09. 22 , 10:00 — 13:00
Capacity: 15

※ AI-powered real-time interpretation and professional interpreters will be provided.
KAYWON 온양민속박물관
짚풀 디자인 워크숍 (가제)
한국의 전통 공예 소재인 짚풀을 디자인 소재로서 탐색하고, 이를 재해석한 디자인 제품을 개발하는 워크숍
KAYWON Onyang Folk Museum
Straw Craft Design Workshop (Working Title)
A workshop exploring traditional Korean straw as a contemporary design material, encouraging participants to reinterpret this traditional craft medium and develop innovative design products.
마스터: 미정
일정 : 2026. 08. 25 — 09. 22
모집인원: 15명

※ 장소 - 온양민속박물관
Master: To be announced
Date & Time : 2026. 08. 25 — 09. 22
Capacity: 15

※ Venue - Onyang Folk Museum
Workshop
Type
Workshop
시각디자인과 워크숍 시각디자인과 워크숍
나투라 A–Z Natoorah A-Z
시각디자인전공의 최슬기 교수와 장우석 마스터, 그리고 학생들이 숲에서 수집한 재료들을 바탕으로 그 형태적 특성을 발전시켜, ‘나투라(Natoorah) A-Z’라는 새로운 타이포그래피 시스템을 설계했습니다.

참여

[고수경 김승엽 김헵시바 문동혁 박유라 송명규 송인우 안윤선 유이수 장수미 전희진 정다원 주준모 홍은솔]
Professor Choi Seulgi, master designer Jang Wooseok, and students from the Department of Visual Communication Design collected materials from the forest and developed their formal qualities into a newly designed typographic system titled Natoorah A-Z.

Participants

[Ko Su-gyeong Kim Seung-yeop Kim Hephzibah Moon Dong-hyeok Park Yu-ra Song Myeong-gyu Song In-woo Ahn Yun-seon Yoo Yi-su Jang Su-mi Jeon Hui-jin Jeong Da-won Ju Jun-mo Hong Eun-sol]
전시콘텐츠디자인과 워크숍 Exhibition Content Design Workshop
보이지 않는 숲 Invisible Forest
전시콘텐츠디자인전공의 윤효진 교수와 박지희 마스터, 그리고 학생들이 참여한 ‘보이지 않는 숲’은 숲속의 미생물을 시각적 언어로 번역해낸 프로젝트입니다.

참여

[김민지 김지수 박도현 윤나리 이준서 전범수 정수빈 진솔 전화연]
Professor Yoon Hyojin, master designer Park Jihee, and students from the Department of Exhibition Content Design participated in “Invisible Forest,” a project that translates forest microorganisms into a visual language.

Participants

[Kim Min-ji Kim Ji-su Park Do-hyeon Yoon Na-ri Lee Jun-seo Jeon Beom-su Jeong Su-bin Jin Sol Jeon Hwa-yeon]
애니메이션과 워크숍 Animation Workshop
숲의 잔상 Afterimage of the Forest
애니메이션전공의 김용원 교수가 이끈 ‘AI 크리에이티브 프로덕션 워크숍’은 인공지능의 시선으로 숲을 관찰하고 기록한 영상 작업을 통해, 인간의 관찰과 인공적 지각 사이의 간극을 탐구합니다.

참여

권준혁, 김한나, 백승준, 이세용, 이예린, 원준서, 정기주, 최진혁
Led by Professor Kim Yongwon, the “AI Creative Production Workshop” explores the gap between human observation and artificial perception through moving-image works that observe and document the forest from the perspective of artificial intelligence.

Participants

Kwon Jun-hyeok, Kim Han-na, Baek Seung-jun, Lee Se-yong, Lee Ye-rin, Won Jun-seo, Jeong Gi-ju, Choi Jin-hyeok
EX-KUMA